“La música es como un lenguaje, y en ella puedes escuchar conversaciones”

El pianista Lang Lang protagoniza una conferencia en el Reina Sofía organizada por EL PAÍS.

El estatus de celebridad que el pianista chino Lang Lang ha adquirido en los últimos años habla de una nueva mentalidad sobre la música clásica. La conferencia que tuvo lugar ayer en el auditorio del museo Reina Sofía de Madrid, moderada por el periodista Jesús Ruiz Mantilla y auspiciada por la Fundación Telefónica, es la prueba de cómo de ser prácticamente desconocidos para el gran público, estos músicos comienzan a abrirse camino al estrellato mediático, y con él, a la mayor difusión de su obra. Unas 200 personas, que religiosamente hicieron cola a la intemperie bajo una llovizna que acabó en aguacero, acudieron a ver y oír a Lang Lang hablar de su arte, sí, pero también de sus viajes, de sus proyectos filantrópicos, de su infancia o de su visión de un mundo en crisis.
Por partes. De la música -de su música- el pianista contó que esa misma tarde había estado grabando una pieza de flamenco. Del flamenco, la conversación derivó en las diversas músicas españolas, y de ahí a las europeas. “Cuando era pequeño no me daba cuenta de que los europeos eran tan diferentes entre ellos, lo mismo que pasa cuando los europeos piensan en los asiáticos”, explicaba Lang, que ahora tiene 29 años. “Luego te das cuenta de que la música es como un lenguaje, y en la música de un país puedes escuchar las conversaciones de un idioma”.
En el repaso por su infancia y adolescencia, relató Lang cómo una de sus primeras profesoras de piano casi le hizo desistir de su pasión. “Teníamos problemas de incomunicación, y al final ella me despidió”, contaba entre las risas del público en un inglés fluido, al que el periodista Ruiz Mantilla daba réplica en castellano. Después de ella, llegó Pekín, adonde se mudó desde su Shenyang natal junto a su padre. “Al principio fue duro adaptarme, y sobre todo echaba de menos a mi madre”. (Quizá para no sentirse en el extranjero, el pianista acudió con ella a la conferencia). Más tarde, el salto a EE UU. “Allí aprendí a abrir mi mente en vez de enfocarme solo en un periodo musical o en un país. Todo el mundo debería tener la oportunidad de aprender de todo”.
Ese carácter generoso que ya había sugerido, salió a relucir de pleno con su trabajo con doce niños -unos con talento musical, otros más desaventajados-, a quienes la fundación que creó en 2008 concede becas de estudio. El origen de su filantropía, apuntó, quizá naciera en el viaje que realizó en 2004 a África como embajador cultural de Unicef. “La situación de alguna gente allí me hizo sentir triste”, aseguró el pianista, al que Ruiz Mantilla definió, acertada y asentidamente por el aludido, como “un músico global”.
Llegado el turno de preguntas del público, algunas cuestiones técnicas: “¿Por qué toca la Rapsodia húngara nº 2 de manera diferente a otros pianistas?”; ¿Aprendió a tocar usando escalas?”. “Son preguntas difíciles”, decía risueño el músico. Otras intervenciones fueron tan entrañables que arrancaron los aplausos de los presentes, como cuando un niño de 12 años le agradeció que se acordara de los más pequeños a través de su fundación. A la cuestión de cuándo comprendió que era músico, que esa era su vida, Lang Lang respondió que fue a los cinco años, subido ya sobre un escenario. “Me dí cuenta de que tocar ante el público es cálido, es muy satisfactorio”. Quizá, tras la acogida de ayer, volviera a sentir lo mismo.

Zemos98 bucea en los sentimientos

El festival ofrece ‘performances’, conciertos, vídeos y talleres sobre los afectos.

Gestionar los recursos materiales e inmateriales en comunidad. Ese es el objetivo de Copylove: procomún, amor y remezcla la 14ª edición de Zemos98, un festival para los nuevos creadores de performances, música, vídeo y talleres artísticos. La cita, que se celebrará hasta el 15 de abril con sede en el Centro de las Artes de Sevilla (CAS), comenzó el miércoles con Residencias Copylove, un taller en el que participan 35 personas —la mayoría artistas y gestores culturales— que analizan el papel de los afectos y las emociones dentro de las comunidades.
“Tratamos de indagar sobre la cuidadanía con una reflexión sobre esa parte invisible de las comunidades que son los lazos afectivos”, explica Pedro Jiménez, uno de los coordinadores del festival junto a Sofía Coca y Felipe Gil. Aunque la cita ha visto reducido su presupuesto en casi un 35%, pasando de los 130.000 euros de 2011 a los 85.000 euros de este año, el programa incluye dos estrenos: Pincel contra pixel contra boca, una performance que pudo verse ayer y que funde la pintura de Francis Bacon con el flamenco, y Todos caníbales, una ópera experimental compuesta y dirigida por Fran M. M. Cabeza de Vaca que se estrenará el jueves.
“El concepto de la pintura de Bacon, sus cuerpos, sus barridos, se trasladan aquí al flamenco con un lenguaje totalmente distinto”, comenta Santiago Barber, quien junto a Raúl Cantizano, forma Bulos y Tanguerías, el equipo que dirige esta atrevida performanceprotagonizada por el cantaor Paco Contreras Niño de Elche.
La música compuesta e interpretada por mujeres centra el programa Conciertos domésticos que se ofrece en distintos puntos de la ciudad con Le Parody, Arponera y Lorena Álvarez y su Banda Municipal. El plato fuerte será el sábado en el Teatro Alameda con la actuación de Fundación Robo, un colectivo de artistas surgido tras el 15-M que tiene la canción protesta por bandera.

El IV Curso Internacional de Música “Ciudad de Xàtiva” tendrá lugar del 8 al 14 de Julio de 2012, e invita a todos aquellos amantes de la música, estudiantes, y profesores de conservatorio que quieran elevar su nivel artístico durante siete días intensos de clases, conciertos y actividades.

Las instalaciones del curso son un marco inspirador e inigualable, ya que reflejan la historia de esta monumental ciudad. Desde el ex-convento de San Agustín y la Casa de la cultura, ambas datan del siglo XVII.
Echando la vista atrás y releyendo las encuestas de los 240 alumnos que han atendido las tres primeras ediciones del curso y venidos de ciudades como New York, Toronto, Amsterdam, Houston, Bordeux, Buenos Aires y toda España, dan ganas de seguir adelante, esperar que de nuevo llegue el verano y encontrar rostros conocidos.

Nuestro reto es seguir trabajando y mejorando este ambicioso proyecto que de camino a la cuarta edición, ya es toda una realidad a nivel internacional.

El Plazo de inscripción finaliza el 1 de ABRIL de 2012.

Más información e inscripción en www.musicaxativa.com

Resultado de las Becas Mozarteum Argentino

El Mozarteum Argentino anuncia los ganadores de la Convocatoria 2011 del Fondo de Becas. La Ley de Mecenazgo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires hace posible que este año nuevamente, 25 jóvenes cuenten con el aporte necesario para perfeccionarse como músicos profesionales. En esta oportunidad se ha percibido, con gran satisfacción, un alto nivel en la calidad de los postulantes.
Los seleccionados son:
Categoría 1: 10 becas de $ 6.500. Residentes en la Ciudad de Buenos Aires para estudiar en la misma ciudad: Mauro Di Bert, tenor; Mariano Fraga, guitarra; Federico Gianera, violonchelo; Victoria Gianera, piano; Sofía Kujta, clarinete; César Martinini, marimba y vibráfono; Alex Nante, composición; Fernando Palomeque, piano; Natalia Salinas, dirección orquestal; y Gabriel Romero, flauta traversa.
Categoría 2: 10 becas de $ 13.000. Residentes en el interior del país -a más de 300 km de distancia- para estudiar en la Ciudad de Buenos Aires: Alfonso Bekes (Paraná), guitarra; Denise Boudot (Córdoba), clarinete; Gustavo Di Giannantonio (Rosario), violín; César Fortete (Córdoba), piano; Felipe Martini (General Roca), arpa; Mariana Pechuan Capra (San Juan), piano; Romina Pizarro (Córdoba), clave; Alicia Pouzo (Tandil), dirección orquestal; Rodrigo Recio Tejada (San Juan), flauta traversa; y Leonardo Rosales (San Juan), saxofón.
Categoría 3: 5 becas de $ 45.000. Residentes en la Ciudad de Buenos Aires para estudiar en el Exterior: Mercedes Juan, dirección orquestal; Alejandro Nogueira, clave; Amalia Pérez, flauta traversa; Jeremías Sergiani Velázquez, violín; y Natalia Suriano, piano
El Mozarteum Argentino agradece a las siguientes empresas benefactoras el aporte realizado al Proyecto Fondo de Becas 2011- 2012: AA 2000, Banco Hipotecario, Logicalis, R&SA, Banco Patagonia, Petroken, DuPont, y Ravello.

Nuevo taller de ópera en Salamanca

Los días 23, 25 y 27 de marzo, a las 19.00 h., se celebrarán las representaciones de la ópera de Mozart Las bodas de Fígaro en el Auditorio del Conservatorio Superior de Música de Salamanca (C/ Lazarillo de Tormes, 54), dentro del tradicional taller de ópera dentro del cual esta institución ha escenificado ya nueve títulos operísticos.
Se trata de una iniciativa pensada para que los alumnos de canto del conservatorio tengan la oportunidad de tomar contacto con los escenarios y con toda la complejidad que implica montar una producción de estas características.
Dada la seriedad, entusiasmo y calidad de todo el equipo, los resultados siempre han trascendido el mero ejercicio docente, y estos talleres se han convertido en un clásico en la capital del Tormes, con gran aceptación de crítica y público.
El reparto estará integrado, entre otros, por Eugenia Boix (Susana), Amparo Mateos (Condesa), Sofía Pintor (Cherubino), Leticia González Lamas (Barbarina), Susana Barrientos (Marcellina), Carlos Rebullida (Fígaro), Vicente Antequera (Conde), Adolfo Muñoz (Don Basilio y Don Curzio) y Alberto Martínez Lorenzo (Don Bartolo y Antonio). Interviene también el Coro del Taller de Ópera.
La puesta en escena correrá a cargo, como en otras ocasiones, de Óscar Martínez Vila, y la dirección musical y vocal de María Ángeles Triana y Javier San Miguel. El acompañamiento instrumental estará a cargo de Javier San Miguel (piano) e Irene Alfageme (clave), entre otros.
Las entradas (12 €) pueden adquirirse una hora antes de la representación.

Ya puedes inscribirte en la LV edición de los Cursos Universitarios e Internacionales de música española “Música en Compostela”

Así es, está abierto el plazo de inscripción para esta LV edición, que tendrá lugar entre los días 5 y 18 de Agosto del presente año. El lugar de celebración del curso será la ciudad gallega de Santiago de Compostela, España. Para más información sobre el curso haz click aquí.